Petite mise en contexte
Dans le cadre d’une réflexion approfondie sur la conception d’une identité visuelle événementielle, j’ai travaillé pour mon examen diplômant sur la direction artistique de l’édition 2025 de la Biennale Internationale de Design Graphique de Chaumont. Ce projet explore la création d’un univers graphique cohérent et impactant, destiné à un événement d’envergure internationale, tout en intégrant les enjeux de communication print et numérique.
Après une édition 2023 dirigée par Mathias Schweizer, Le Signe – Centre National du Graphisme souhaite, pour 2025, mettre en avant un jeune designer en lui confiant la conception de l’identité visuelle de la 5ᵉ Biennale et du 31ᵉ Concours International d’Affiches. Dans ce cadre, j’ai imaginé une approche visuelle complète, intégrant le développement d’un système graphique, des supports imprimés et d’une communication digitale adaptée.
Un enjeu clé de cette édition est la création d’un site web dédié, indépendant du site actuel du Signe. Afin d’établir une ligne directrice forte, le projet s’appuie sur la structure de la programmation existante, incluant textes, visuels, dates et partenaires, servant de base pour valider les choix graphiques et stratégiques.
En tant que directrice artistique de ce projet, j’ai défini une vision globale qui pourrait être mise en œuvre par une équipe de graphistes, garantissant ainsi une déclinaison cohérente sur l’ensemble des supports de communication. Cette proposition interroge l’impact du design graphique sur la visibilité d’un événement culturel et la manière dont une identité visuelle peut façonner l’expérience du public.
L'approche
Un concept fédérateur : Réinterpréter le passé pour façonner l’avenir
La direction artistique de l’édition 2025 de la Biennale Internationale de Design Graphique de Chaumont repose sur un concept fort : « Réinterprétons le passé pour façonner l’avenir ». Ce principe trouve une résonance particulière dans le mouvement Bauhaus, connu pour avoir transformé le design et l’architecture en alliant tradition et modernité. L’objectif est donc de s’inspirer de cet héritage pour proposer une identité visuelle ancrée dans l’histoire tout en étant tournée vers l’innovation.
Le Bauhaus est un symbole d’avant-gardisme et de collaboration interdisciplinaire. À travers cette approche, l’événement devient un espace de réflexion sur l’évolution du design graphique et son impact dans notre société contemporaine. Cette thématique offre également une opportunité de débat autour de la transmission du savoir et des mutations du graphisme à l’ère numérique.
Un logo évocateur : l’œil, entre rétrospective et vision d’avenir
L’identité visuelle de la Biennale s’articule autour d’un logomark fort : un œil stylisé émettant un rayon lumineux. Ce symbole a été choisi pour plusieurs raisons :
- Il représente la perception visuelle, essentielle au travail des graphistes et des artistes.
- Il évoque la rétrospective, en examinant le passé du design graphique tout en explorant de nouvelles perspectives.
- Son rayon lumineux met en avant l’événement, créant une mise en lumière symbolique de la Biennale et de son impact.
Visuellement, le logo adopte les codes esthétiques du Bauhaus, en intégrant des formes épurées et un jeu de contraste. Plutôt que d’inclure les initiales « BIDG », il a été décidé d’accompagner le logomark du nom complet de l’événement pour garantir une compréhension immédiate. Le logotype utilise la typographie Bauhaus Std, à l’exception des mots « de » qui apparaissent en Nobel Light, créant ainsi un équilibre graphique subtil. L’année 2025 est mise en valeur grâce à une couleur distincte, renforçant son importance dans la communication.
Ce logo est conçu pour être modulaire, permettant une utilisation flexible avec ou sans le logotype selon les supports.
Une identité visuelle ancrée dans l’héritage du Bauhaus
L’univers graphique repose sur les couleurs primaires associées au Bauhaus, rouge, jaune et bleu, accompagnées de noir et blanc. Ces teintes historiques sont réinterprétées dans des tonalités plus vives et contemporaines pour moderniser l’ensemble.
L’identité visuelle se caractérise par :
- Des compositions modulaires : inspirées des principes du Bauhaus, elles jouent sur des blocs de couleurs et des formes géométriques.
- Une typographie audacieuse : des caractères gras et lisibles qui renforcent l’impact visuel et assurent une accessibilité optimale.
- Une approche dynamique : un graphisme à la fois structuré et expressif, conçu pour capter l’attention et transmettre un message clair.
Supports de communication print et web : une déclinaison cohérente
L’identité visuelle de la Biennale se décline sur divers supports pour assurer une communication homogène et percutante :
Supports print
- Affiches 119×175 cm pour l’affichage urbain (abris bus JC Decaux, panneaux sucettes, murs du Signe). Plusieurs variantes sont prévues pour éviter la répétitivité.
- Flyers-programme, synthétisant les expositions, workshops et conférences, avec un renvoi vers les plateformes numériques.
- Catalogue de la Biennale, en continuité avec les éditions précédentes, mettant en avant les projets et artistes participants.
- Cartes postales, disponibles en boutique et chez les partenaires locaux.
- Merchandising : T-shirts, tote bags, affiches A3/A4, autocollants, valorisant l’identité graphique de l’événement.
Supports numériques
- Un site web responsive, accessible et immersif.
- Bannière Facebook, en cohérence avec la charte graphique.
- Visuels pour les réseaux sociaux (Instagram, Twitter, Facebook) : annonces des invités, du concours d’affiches et des temps forts de l’événement.
- Animation vidéo pour les réseaux sociaux, annonçant le retour de la Biennale de façon dynamique.
- Vidéo d’introduction YouTube, mettant en avant l’univers visuel de l’événement.
Une approche inclusive et évolutive
L’ensemble des supports a été testé auprès de différents utilisateurs, dont une personne malvoyante, afin de garantir une bonne lisibilité et accessibilité.
Enfin, plusieurs pistes pourraient être développées par les équipes graphiques qui prendront la relève :
- Déclinaison plus poussée du merchandising.
- Partenariats avec des influenceurs pour renforcer la visibilité de l’événement.
- Sessions live sur Twitch, pour toucher un public plus jeune et interagir en direct avec les passionnés de design graphique.
- Création d’une chaîne YouTube spécifique à la Biennale, avec du contenu exclusif et une identité visuelle propre.
Conclusion
Cette direction artistique pour la Biennale Internationale de Design Graphique 2025 propose une vision contemporaine du Bauhaus, entre réinterprétation et modernisation. Elle s’appuie sur des codes graphiques forts, une narration visuelle percutante et une expérience digitale optimisée, offrant une communication immersive et impactante pour un événement de référence dans le monde du design graphique.
Un site web repensé pour une navigation fluide et immersive
L’édition 2025 de la Biennale marque la création d’un site internet dédié, indépendant du site actuel du Signe. Ce nouvel espace digital a été pensé pour offrir une navigation fluide et intuitive, tout en conservant une touche d’originalité inspirée du Bauhaus.
Les axes d’amélioration identifiés :
- Hiérarchisation claire des informations pour une meilleure lisibilité.
- Une ergonomie optimisée pour faciliter l’accès aux contenus.
- Une navigation multi-chemins, permettant aux utilisateurs de découvrir le site à travers différentes approches interactives.
Le design du site reprend les codes visuels de l’identité, avec des blocs de couleurs, des typographies imposantes et une approche ludique dans l’exploration des contenus.
